Style graffiti które musisz znać

Opracowanie klasyfikacji stylów graffiti może wydawać się zadaniem zniechęcającym. Graffiti rozwijało się przez kilka dekad, ale ten stosunkowo krótki okres czasu w porównaniu do innych form sztuki nie wydaje się wpływać na bogactwo ich stylistycznych ekspresji. Historia graffiti sięga czasów rzymskich, ale te pierwsze graffiti nabazgrane na rzymskich domach nie były tworzone z myślą o estetyce, więc nie można ich określić jako jeden ze stylów graffiti. W XX wieku graffiti zostały uznane za miejską formę sztuki, ale nie przez wszystkich. Od pierwszego powszechnego pojawienia się w nowojorskim metrze na budynkach i murach wokół miasta, graffiti miało złą reputację, która często prowokowała negatywne działania urzędników. Niektórzy z wczesnych mistrzów graffiti byli nawet osadzani i prześladowani za swoją pracę, która przez elity polityczne była określana jako wandalizm.

Od początkowych zmagań do prawdopodobnie najbardziej rozpowszechnionej formy sztuki, graffiti rozwinęło się w różnych stylach po początkowo dominujących formach tagowania i wyrzucania. Tagi i throw-upy to najbardziej podstawowe formy graffiti, które polegają na pisaniu nazwisk twórców graffiti wysoce stylizowanymi literami. Throw-ups są nieco bardziej skomplikowane niż tagi graffiti i obejmują użycie większej ilości kolorów. Jednymi z pierwszych tagerów w Nowym Jorku byli TAKI 183 i SNAKE-I. Z czasem style graffiti rozwinęły się w bardziej złożone przedstawienia, które wykraczają poza liternictwo i obejmują kompozycje figuratywne i abstrakcyjne, jak w przypadku wildstyle graffiti. Jakość takich obrazów i ich krytyczny charakter podniosły znaczenie graffiti i wpłynęły na ich przejście z ulic do studiów i galerii. Wielu współczesnych twórców graffiti działa obecnie na obu polach – nadal są aktywni na ulicach, ale rynek sztuki jest teraz otwarty również dla ich prac. Artyści Banksy, Lush, Shepard Fairey, a nawet oldschoolowi taggerzy tacy jak SNAKE-I prezentują i sprzedają swoje prace w galeriach i na aukcjach.

Old School – Od metra do świata

Old School odnosi się do stylów graffiti powstałych w latach 70. i 80. u początków sztuki graffiti. Są to podstawowe graffiti typu tag i throw-up, które początkowo były szeroko obecne w systemie nowojorskiego metra. Później wyłoniły się z tej podziemnej kolebki, aby przejąć miasto i zapoczątkować rozkwit tej formy sztuki. Artyści SNAKE-I, TAKI 183, KIKO i DESA byli jednymi z pierwszych taggerów w Nowym Jorku, których prace swamped system metra miasta.Przykłady każdego stylu.

Wildstyle Graffiti – Trudne do odczytania, ale atrakcyjne dla oka

Wildstyle może być trudny do rozszyfrowania, ale jest wizualnie równie, a nawet bardziej wciągający niż inne style graffiti. Wielu uważa go za królową dyscypliny nowojorskiego graffiti. Zawiłe i zazębiające się litery, strzałki, kolce i inne elementy dekoracyjne wildstyle graffiti zlewają się ze sobą, utrudniając rozróżnienie napisu. Złożony wzór liter i innych form tworzy dynamiczne abstrakcyjne obrazy, w których litery mogą być wykryte tylko przez profesjonalistów.

Bubble – Zaokrąglanie liter i wrzutów

Nazwa tego stylu graffiti daje wiele apropos estetyki stylu. Zaokrąglanie liter w klasycznych throw-upach było początkową fazą, która doprowadziła do rozwoju stylu bubble. Litery są okrągłe, koliste i często zachodzą częściowo na siebie, tworząc obraz, który wydaje się rozszerzać i w pewien sposób bąbelkować. Styl Bubble Graffiti może być wykonany w dwóch kolorach, gdzie litery są spryskane jednym kolorem, a następnie obrysowane innym, tworząc kontrast, lub wiele kolorów może być zastosowanych dla bardziej wybujałego efektu.

Pędzel – tworzenie malarskich efektów

Stosunkowo szybki do wykonania po ustaleniu wstępnego projektu, styl pędzla oznacza użycie pędzla lub wałka malarskiego, który tworzy gładki efekt końcowy. Graffiti wykonane pędzlem są pozbawione zbędnych linii i drobnych szczegółów, ale czasami pędzle mogą być użyte do wykonania drobnych punktów, co tworzy bardziej malarski rezultat. W wybranym przez nas przykładzie ilustrującym ten styl, artystka graffiti Zilda wykonała reminiscencję sztuki renesansowej na ścianie w Neapolu.

Abstrakcja – podążanie za historycznymi prekursorami

W stylu abstrakcyjnym głównym celem nie jest czytelność, ale ale wizualna doskonałość każdego dzieła. Nie ma tu żadnego przesłania ani napisu, który byłby skierowany do widzów. Zamiast tego, nacisk kładzie się na kombinację elementów wizualnych, które tworzą dynamiczne i zrównoważone dzieła. Podążając za malarską i rzeźbiarską abstrakcją rozwiniętą w XX wieku, abstrakcyjne graffiti podobnie reprezentuje skomplikowane formalne aranżacje, gdzie kolor, kształt, linie i organizacja kompozycji są najważniejsze.

Blockbuster Graffiti – duże litery i duże przestrzenie

Styl Blockbuster oznacza duże murale wykonane z natryskiwanych liter, które są wykonywane szybko, a czasami przy użyciu wałków malarskich. Celem blockbuster graffiti jest pokrycie dużej przestrzeni w krótkim czasie. W ramach stylu blockbuster graffiti wyróżnia się dwie grupy. Pierwszą z nich jest block graffiti. Użycie dużych kwadratowych i prostokątnych liter wyróżnia ten styl, podczas gdy druga grupa – wholecar – oznacza sztukę w sprayu, która obejmuje całe pociągi, od lewej do prawej i od góry do dołu.

Fat Cap – Rozpylanie najszerszych linii

Fat cap to nazwa specjalnej dyszy wynalezionej na potrzeby sztuki graffiti. Dysza jest nakładana na puszkę farby w sprayu i została wynaleziona pod koniec lat 60-tych przez artystę graffiti Supercool. Dzięki niej z puszki wydobywa się szerszy strumień sprayu, tworząc największe linie. Stosuje się ją szczególnie do tagów, wyrzutów i wypełnień, które ze względu na szerokość linii określa się jako specjalną grupę stylistyczną o nazwie fat cap.

Stencil – od stylu graffiti do światowej subkultury

Być może najbardziej popularny obecnie styl, stencil oznacza styl graffiti, w którym kształty wykonane z kartonu, papieru lub innych materiałów są używane do reprodukcji obrazów. Pożądane formy są wycinane z tych materiałów i nanoszone za pomocą farby w sprayu lub roll-on na ściany i inne powierzchnie. Zastosowanie szablonów ułatwia powielanie obrazów, co również przyczynia się do popularności tego stylu, który w ostatnich latach urósł do rangi światowej subkultury. Niektóre z najbardziej rozpoznawalnych nazwisk sztuki szablonowej to Above, Banksy, Blek le Rat, Vhils i Shepard Fairey.

Cartoon – Surrealistyczne światy komiksów graffiti

Postacie z kreskówek, superbohaterowie z komiksów lub surrealistyczne motywy definiują styl powszechnie znany jako cartoon. Styl ten łączy postacie i motywy zaczerpnięte z kultury popularnej lub twórcy wymyślają własne postacie z kreskówek. Stworzenie surrealistycznego świata postaci z kreskówek to misja Cof, miejskiego artysty z Argentyny, którego wybraliśmy do zilustrowania tego stylu. Jego inspiracją było argentyńskie wydawnictwo Fierro z lat 80. Cof został zainspirowany wspaniałymi ilustracjami i historiami zawartymi w tym czasopiśmie, co skłoniło go do stworzenia własnych kreskówkowych światów na murach Buenos Aires.

3D – Dodanie nowego wymiaru do graffiti

Jak sama nazwa wskazuje, graffiti 3D tworzy iluzję trzeciego wymiaru w przedstawianych obrazach. Oprócz ścian, popularne jest również tworzenie graffiti 3D na chodnikach i drogach. Krajobrazy, szczeliny, które wydają się pojawiać w miejskich teksturach, postacie i inne formy, które wydają się wyskakiwać na środku chodników, czynią ten styl szczególnie popularnym. Niektórzy twórcy znani z mistrzowskiego wykorzystania tego stylu to Edgar Mueller, Julian Beever i Kurt Wenner.

Sharp – ostra sztuka uliczna

W stylu Sharp litery lub elementy abstrakcyjne są namalowane sprayem lub farbą w tak ostrych i kanciastych formach jak to tylko możliwe. Chociaż w innych stylach ostre formy mogą być obecne, ten styl doprowadza je do granic możliwości. Rozrzedzanie, rozciąganie i wykrzywianie liter jest ekstremalne, co często sprawia, że prace te wydają się gwałtowne, agresywne i mocne.

Tego szukasz?

Najlepsze buty do Hip-Hopu 2022

Z liczną gamą butów hip-hopowych dostępnych na rynku, dokonanie idealnego wyboru może czuć się przytłaczające. Od różnych wyborów kolorów do marek i cen, wyszukiwanie nie jest lepsze. Niezależnie od tego, czy jest to Twój pierwszy raz,...

Czym jest Street Art?

Street art to oryginalny rodzaj sztuki, który możemy znaleźć tylko na ulicach. Wiele osób nie uznaje tej twórczości za sztukę, a czasami ludzie wiążą tę sztukę z wandalizmem. STREET ART obejmuje różne rodzaje określeń,...

Jak usunąć graffiti ze ściany?

Porady dotyczące usuwania graffiti Poniżej znajdują się wskazówki dotyczące usuwania graffiti z różnego rodzaju powierzchni. Miasto Stevens Point nie popiera konkretnych marek produktów, ale raczej używa nazw marek, aby pomóc konsumentom w identyfikacji tych materiałów...

Historia Street Art

Każdy rodzaj historii jest dyskursem samym w sobie. Co więcej, gdy mowa o historii sztuki, dyskursy te zdają się rozrastać z jednego w drugi, i tak dalej, w wiele innych. W kontekście początków nie...

Historia mody na Hip Hop

Pełna historia mody hip-hopowejKażdy zna modę hip-hopową, kiedy ją widzi, ale jest ona coraz trudniejsza do zdefiniowania. Można wskazać na konkretnego rapera lub epokę, ale to nigdy nie uchwyci całego obrazu. Jak hip-hop przeniósł się...

Nowości

ZOSTAW ODPOWIEDŹ

Proszę wpisać swój komentarz!
Proszę podać swoje imię tutaj